暑期因为要辅导学生，自己也顺便画了几张，一方面弥补学生只能看范画而很少见到原作的缺陷，一方面自己也练练手。
这几年在专业上偏向了计算机，画画得很少了，要不是学校教学的需要估计一下子也没时间拿再画笔。画得不好之处还望各位专家和有美术爱好的同道批评指正！

这幅水粉习作是26号下午刚画的，化了两个多小时才上了一遍大体色，虽然没画完不过感觉很好，笔触、色彩能嗅到一点油画的味道。开学了没时间了，放那再说吧。

这幅水粉刻意表现夏日云层的色彩、体积与动感，树木没有化过多的精力。但有点画熟、画烂了。

这幅水粉在画之前做了一个灰绿的底子，目的是想更好地以干涩、古拙的笔触表现水乡古镇的古朴。用笔上画面右边画得相对放松而左边稍微拘谨了点，上方的天空由于玫瑰红没有处理得当现在泛色很厉害，已经破坏到了画面的效果。

自己班的一位学生暑假来我这补习素描，我建议她画好石膏头像必须先熟悉五官的造型与结构。这是我给她画的石膏五官写生示范，到完成用了8课时。

这两张是给美术高考学生画的临摹示范，真人头像是木炭条结合碳精笔画的，主要是体现“线随形走”这一素描的用笔原则。

这几张水粉静物也是给学生作的临摹示范，用笔用色趋于中性（第4张稍微倾向于写意点）。现在的所谓的“美院风格”颜料堆得很厚，彩色高纯度，用笔乱头粗服，过分强调色彩和笔触的表现力。而这些表象的东西是要有一定的造型基础作为支撑的，这对一些初学美术为了应考的学生来说往往会照成误导。因此我个人不赞成一开始学色彩就过早地学所谓的某某风格，还是应该把造型的基本功练得扎实点更好。

这里的4幅钢笔速写是在案头随意画的，后面两幅明显受凡高风景画素描稿表现空间透视方法的影响，虽然寥寥数笔但感觉很有味道。（塞尚、高更、凡高他们为现代绘画的多元化发展奠定了基础。凡高是我最崇拜的画家，凡高的画册在我案头触手可及的书籍中是必不可少的。）